El maestro Jorge Oñate de 73 años ingresó desde el día lunes 18 de Enero a la Clínica Cardiovascular del Cesar con dificultades para respirar, posteriormente se emitió un comunicado donde su diagnostico fue infección respiratoria aguda, se le practicó la prueba del Covid la cual fue negativa la primera vez, su estado de salud comenzó a complicarse a nivel pulmonar y renal situación que ameritó entubarlo.
Hasta el momento no ha habido un comunicado de su estado de salud, se pensaba trasladarlo a Barranquilla pero su estado de salud implica un riesgo, se realizó una segunda prueba de Covid, confirmando el virus presente en su organismo, a todos sus seguidores pedimos cadena de oración por este gran exponente del folclor que hoy lucha por su vida.
Sergio Nicolás Amarís Arias es un cantautor del caribe colombiano que gustó de la música desde muy joven, influenciado por las corrientes de baladas de la época y salsas que entraban por puerto barranquillero en long play.
Modelo 62 del 31 de mayo y del barrio san Roque de la ciudad de Barranquilla, desde muy temprano se instala en él un deseo de hacer algo diferente, catalogándose a sí mismo como un melómano y conocedor de todos los géneros, etnias, grupos raciales y sus diferentes influencias sonoras, decide explicar con sus temas musicales que nadie tiene una personalidad y un carácter que sea ajeno al entorno melódico que lo educó.
De tal manera que los aires alegres y tropicales, hacen personas extrovertidas pero posiblemente coléricas y predispuestas y en paralelo, los territorios donde imperan los aires pasivos, como los Andes y regiones similares, intentan disimular esta misma personalidad con la música, tranquila y apacible de cuerdas como, valses, pasillos y bambucos. La música es por tanto un bálsamo y agente influyente de las diferentes culturas y su razón de ser.
Tiene más de 300 canciones escritas donde se destaca su tema OBSESIÓN, interpretada por una gran cantidad de artistas nacionales e internacionales, dejando un legado para el disfrute de las nuevas generaciones.
1.980: Se prepara para lanzar su primer álbum donde se destaca el gran éxito, te amo a ti. Una canción de corte romántico que engalana a las estrellas vallenatas. Agrupación que aún lidera y de la que fue su fundador.
1.990: Un bache musical de 10 años lo llevan a radicarse en la capital de la república de Colombia, haciendo otro hit en el /91 con el indiscutible y emblemático tema titulado, Obsesión, también de su autoría.
Año 2000: Después de pasearse por las diferentes salas de grabación entre gingleros y artistas de todos los géneros, lanza un nuevo trabajo fusionando el son cubano con el acordeón, instrumento que aprendió a tocar a sus 9 años de edad.
Titula este nuevo ritmo, el SERGIOSÓN, grupo con el que continúa trabajando, ya que pese al apoyo de la UNESCO al considerar a la música vallenata como patrimonio inmaterial de la humanidad, Amarís insiste en que al folclore raizal hay que disfrazarlo un poco para que logre la penetración internacional que desean sus predecesores y por eso “Su vallenato” siempre será transgresor, polémico y hecho para oídos selectos.
Álbumes:
1.981 ESTRELLAS VALLENATAS (Te amo a ti)
1.991: ESTRELLAS VALLENATAS-UN NUEVO ESTILO (Obsesión)
1.993: ESTRELLAS VALLENATAS –SORPRENDENTES (Cumbia de las estrellas y mi tesorito)
1.994: ESTRELLAS VALLENATAS-PIDEME LA LUNA (Inspiración divina)
1.995: TIEMPOS DE ORO (No digas que no vuelves más conmigo –Rafaél “Uchi” Escobar-)
1.999: DUEÑOS DE LA NOCHE (Te encontré de nuevo)
2.000: SERGIOSON (De amor no se muere nadie)
VIDA PERSONAL: Después de 27 años en la capital se va-Como dicen- con su música a otra parte y en el 2012 se instala en CDMX para romper esquemas musicales desde fuera de su país natal, pero trabajando siempre para este.
La pandemia del 2020 lo invita a seguir haciendo más y mejores producciones y graba con el rey del carnaval de Barranquilla, Dolcey Gutierrez, el éxito imparable “Ella dio”, al tiempo que lanza para el país azteca la cumbia, Sol de oriente, en su propia voz.
Un espíritu escéptico acerca del nuevo orden mundial implantado a partir del 2020 por diferentes gobiernos, lo llevó a escribir la canción que tituló, EL PLANETA de la cual hay en redes un excelente video clip realizado en algunos paisajes de México.
Hoy por hoy, continúa haciendo producciones para los músicos de Monterrey a quien el mismo cataloga como una Colombia chiquita en México y afirma que el famoso, cerro de la silla, lo hizo la naturaleza para sentar allí un acordeón que con su fuelle le de aire de inspiración a todos los regiomontanos.
PLANES:
Lanzar en el 2021 el libro titulado OBSESIÓN. Que narra la historia de su relación con esta, su canción emblemática, durante estos treinta años desde que fue lanzada en el /91
Tema ganador de un grammy latino en el 2008
Tema insignia de todos los reality show de la televisión colombiana, infantiles y juveniles
Tema de catálogo antológico ante SAYCO sociedad de autores y compositores de Colombia
Canción clasificada dentro de los 100 vallenatos más importantes del siglo XX ocupando uno de los primeros lugares en este género.
El que Colombia haya abolido la tarjeta profesional de periodista a partir del 19 de marzo de 1.998, insta a Amarís a vincularse a este mundo que también le apasiona y es así como desde hace un tiempo escribe artículos de interés general para dos periódicos nacionales de su país: Diario la libertad y ADN.
También ha escrito varias obras literarias en el formato novela, que aspira publicar después de su obra obsesión.
Una de las vertientes de su musicalidad es el trabajo de productor, el cual viene haciendo en compañía de su socio, ingeniero de sonido y amigo, Humberto Polo en la ciudad de México, otro colombiano apasionado por la captura de diversidad de sonidos y estilos que Sergio Amarís propone. De esta manera trabaja con un equipo de diferentes lugares del globo, gracias a las posibilidades que contiene la tecnología, produciendo nuevas figuras en México, Colombia y Panamá.
Conferencista motivacional, cantautor, músico, productor y escritor, Sergio Amarís es para su público, un estuche de sorpresas, cultura y señorío, al mejor estilo de sus canciones.
FRASE PREDILECTA DEL CANTAUTOR:
“Al colombiano que no le gusta el vallenato, le gusta obsesión”
MÁXIMAS Y SENTENCIAS DE AMARÍS:
“Toda vez que se haya dicho que no se puede hacer algo
La victoria del desgano te cubrirá por completo
Y si sigues repitiendo que no puedes no podrás
Sin prisa pero sin pausa el tiempo te enseñará
Que una voz que se repite te hace más y más completo
Pero no en la competencia sino en completo animal”
“No corremos a hacer en tiempo record cosas porque en cualquier momento moriremos, ni a decirles te amo a los que amamos, por la misma razón.
Ese no es el punto.
Con que hagamos cada cosa con pasión y vehemencia es sufí.
Si se vuelve costumbre vivir apasionadamente, hasta una simple mirada a un desconocido, contendrá lo esencial”
“No cualquiera puede convertirse rápidamente en un artista.
Pero un artista si puede convertirse rápidamente en un cualquiera”
Cuando avanzaba la tarde del jueves 19 de enero de 1995 y el reloj marcaba más de las tres, apareció a toda la velocidad por el sector de Lomita de Arena, Bolívar, el Mazda 626 de placa PB-6054, que era conducido por Víctor Sierra.
Al vehículo se le estalló la llanta trasera izquierda, dando varias vueltas y provocando la muerte al instante del conductor y graves heridas a la artista Patricia Teherán Romero, quien también falleció minutos después.
En la parte de atrás del carro también iban Tayron del Cristo Renals, manager de la agrupación ‘Las Diosas del Vallenato’ y Guillermo ‘Billy’ Pertuz Patrón, presentador y jefe de prensa quienes quedaron heridos. Todo sucedió en la carretera que de Barranquilla conduce a Cartagena.
Así a esa velocidad cerró los ojos a la vida la artista Patricia Teherán, nacida en Cartagena el 10 de junio de 1969, quien no alcanzó a llenarse de gloria cuando el triunfo se le asomaba en cada esquina.
El triste final lo narra el periodista Billy Pertuz, quien fue testigo directo del accidente.
“La misión de ir a Barranquilla era continuar promocionando el trabajo discográfico ‘Con aroma de mujer’ y su gran éxito ‘Tarde lo conocí’ de la autoría de Omar Geles. Además, firmar contratos para el carnaval que se aproximaba. Entonces visitamos distintos medios de comunicación y se determinaron varias presentaciones. Después de cumplir con todo lo propuesto decidimos en horas de la tarde regresarnos a Cartagena”.
Habló de la parte feliz, pero se avecinaban momentos tristes y así lo relata con pelos y señales.
“Patricia Teherán y Víctor Sierra tenían una relación sentimental. A ellos, se les notaba la felicidad por todo lo que venía sucediendo en el campo musical y amoroso. Después de descansar partimos por la vía 40, haciendo una pequeña parada en una empresa de refrescos donde se firmó un nuevo contrato. A la altura de la entrada a Puerto Colombia, nos detuvo la Policía de Carreteras para solicitar documentos del vehículo y al percatarse que iba Patricia Teherán estallaron de júbilo y muchos elogios. Solamente solicitaron autógrafos para todos. Ella les habló, les sonrió y cantó un poco a capela”.
El presentimiento
Esas fueron las últimas sonrisas y dedicatorias de la artista porque se avecinaba lo peor.
Billy Pertuz volvió a tomar la palabra y señaló. “Desde el momento de la veloz partida me invadió lo que algunos llaman presentimiento y le pedí a Víctor Sierra, conducir suave que nos iba a matar. Enseguida él me respondió que nadie se había muerto la víspera”.
Billy Pertuz se quedó callado pocos segundos que fueron eternos porque estaba acumulando esos recuerdos que le marcaron su vida para siempre.
Carlos Andrés Cárdenas Percy, nacido en Chibolo, Magdalena, el 10 de mayo de 1988, a sus 25 años de edad sin estudios en la locución, durante una animación sorprendió a toda una comunidad por su color de voz y destreza en diferentes escenarios y de manera rápida gano el cupo de entrar a la prestigiosa emisora Impacto Stereo a cargo del director Carlos de León Robinson, quien le dio la oportunidad de conducir el programa «Tardes de Impacto», convirtiéndose en el programa más escuchado en el centro del Magdalena al lado de su compañero Francisco el Terremoto Passo.
Hace 50 años el corazón del hombre dicharachero se quebrantó en medio de la tristeza y solamente se desahogó haciendo una canción-
Por Juan Rincón Vanegas
@juanrinconv
Cuando se llora por amor las reservas del sentimiento muchas veces se agotan y producen que las lágrimas visiten las mejillas sin ser invitadas.
Eso le pasó al compositor Isaac Carrillo Vega, conocido como ‘Tijito’, apelativo que le puso su abuela Nicasia Vega, la famosa ‘Mamá vieja’, como le decían sus nietos, al verlo pequeño de estatura.
Esa vez una mujer lo dejó con la felicidad presa y el escape que encontró en ese instante de tristeza fue hacerle una canción que traspasó las barreras de su corazón.
“Nuestro romance duró poquitos días, el diez de enero se fue no sé pa’ donde, pero que triste se ve llorar a un hombre, esa mujer me dejó sin alegría”.
Así lo reseña en la canción ’10 de enero’ o ‘La aventurera’, grabada por Alfredo Gutiérrez (1971), Poncho Cotes Jr. – Jesualdo Bolaños (1981) y los Hermanos Zuleta (1994).
Esta obra clásica del vallenato se la hizo a una joven de nombre Yuli, quien de un momento a otro lo dejó “viendo un chispero”, como jocosamente lo relata.
“A esa mujer la quería mucho. Los suspiros eran largos y de un momento a otro se marchitó el amor”. De esa dimensión era el apego a esa muchacha que se marchó a trabajar para Venezuela, como era normal en aquellos años.
En su canto fue elocuente al señalar que ella le había dejado herida el alma y hasta la vida valiendo nada, entonces el hijo mayor de Víctor Guillermo Carrillo Pinto y Ana Basilia Vega Brito, puso su memoria en dirección de ese canto para explicar.
“Ella primero se fue a trabajar a Venezuela y regresó en diciembre con la promesa de no dejarme y amarme toda la vida, pero el 10 de enero de 1971 a las 10 de la mañana partió para nunca regresar. Me acuerdo que la acompañé al transporte y llevaba una maleta color verde. Después de perder las esperanzas en la propia canción le pedí al presidente de Venezuela que la persiguieran y no la dejaran cruzar la frontera”.
Esta no era la primera experiencia de olvido que ‘Tijito’ Carrillo experimentaba. Tres años atrás el ajedrez del amor le había dado jaque mate con Duvis Guillén, a quien le compuso el tema ‘La cañaguetera’.
“En aquella ocasión el mal de amor fue muy fuerte porque estábamos en la flor de la vida. Ella, de 22 y yo de 30 años. Teníamos un romance y le propuse formalizar un hogar, pero ella decidió irse para Venezuela en busca de otro horizonte”.
Para él no fue fácil poner su corazón en orden después de cantarle: “Te juro que yo sin ti estoy acabao, como estoy enamorao te alejas de mí. A pesar de que eres buena me dejas por pobre, como soy un hombre noble yo sufro las penas”.
Hace una pequeña pausa y entrega un balance de esas dos canciones que lo llevaron a la cúspide de la música vallenata.
“No hay mal que por bien no venga, porque las dos mujeres me partieron el corazón, pero las canciones que les dediqué me compusieron la cuchara”.
Carlos Vives, su artista
En su tierra San Juan del Cesar, La Guajira, donde nació al mediodía del miércoles tres de junio de 1937, estuvo inicialmente vinculado a las labores del campo y después a ser chófer. Al poco tiempo comenzó a componer significativas canciones entre las que se encuentran: ‘La cañaguetera’, ‘El monarca’, ‘Las mujeres’, ‘De hinojos’, ‘De flor en flor’, ‘Muchachita querida’, ‘Lejanía’, ‘La sal de fruta’, ‘La guayabalera’ y ‘Negrita linda’.
De igual manera conformó el grupo musical ‘Los Cañaguateros’, con el acordeonero Nicolás Elías ‘Colacho’ Mendoza, quien años después se convirtió en Rey de Reyes del Festival de la Leyenda Vallenata. También se destaca su paso por Los Playoneros del Cesar y Los Juglares del Vallenato, entre otros.
Estampas Vallenatas del Folclor 