Biografía de «Mi Casa Vallenata»

Mi casa Vallenata fue un grupo que se creó el 23 de septiembre  del 2015, con el fin y la misión de rescatar y defender el vallenato autentico y tradicional, su mentor Edwin Altamiranda y un grupo de amigos entre ellos Ulises Gelves, Edilson Brito, Franklin Villanueva, Ramiro Álvarez, Alberto Molina, Nelba Gutiérrez, Rochy Garcés, entre otros.

Por mi casa vallenata han pasado grandes artistas como: Carlos y Guido Malo, Juan Carlos y Eduardo Lora, Juan Carlos y Armando Mendoza, Gaby García, Marcos Díaz, Miromel Mendoza, Diomedes Dionicio, Rosendo romero, Amílcar y Beto Calderón, Guadis Carrasco, Franklin Moya, Alexander Oñate, Diógenes Jalaff, Rafael Rivero, William Campuzano, Elber Arregoces, Raúl Brito, Manuel Vega, Sergio Amariz, entre otros, algunos están todavía otros ya se han salido.

Todos los años con el fin de cumplir con la esencia del grupo se planeaba realizar un proyecto musical pero no se llegaba a un acuerdo porque no es fácil a pesar que teníamos el recurso humano, artistas del grupo, pero el factor económico no era el mejor, pero se empieza a grabar una canción por año y es así que el grupo cada año que pasaba sacaba su himno, “Mi Casa Vallenata”  volumen 1, 2, interpretadas y de la autoría de Edilson Brito  y el del Vol. 3, de la autoría de Antonio María Suarez e interpretada por Elber Arregoces, Años 2018 al 2020.

La pandemia llega al mundo y para mi casa vallenata llega la oportunidad del producto soñado, sacar adelante la grabación del álbum MI CASA VALLENATA VOL I, por el grupo de amigos y artistas del grupo.

Para el año 2021 ya con el proyecto planteado en marzo del mismo año se inicia la grabación del álbum MI CASA VALLENATA VOL l, gracias al apoyo y colaboración del maestro Guadis Carrasco en sus estudios mg se realiza la producción la cual saldría al mercado el 22 de septiembre del mismo año con artistas de lujo de su grupo de WhatsApp, 20 canciones con los cuatro aires vallenatos: puya, paseo, merengue, son y chande, con gran acogida de los amantes de la música vallenata. 3 Cantantes Rodolfo Carrasco, Carlos Correa y Guadis Carrasco quien debuta como cantante; 3 Acordeoneros: Cristian Álvarez, Daniel Barboza y Oswaldo Morelos. 14  Compositores: Edwin Altamiranda, Ulises Gelves, Edilson Brito, Guadis Carrasco, Jairo Polo, Fredis Aquiles, Fredy Hernández, Antonio María Suarez, José Mercado, Daner Utria, Milton Abuabara, Carlos Correa, Héctor Romero y Isaac Díaz, Fredy Hernández como director artístico.

Para este año 2022 ya se está gestando la producción de MI CASA VALLENATA VOL II, el cual estará saliendo al mercado el día 17 de septiembre, día del amor y la amistad con 21 canciones con los cuatro aires vallenatos: puya, paseo, merengue, son y chande, 5 Cantantes Diógenes Jalaff, Carlos Correa, Edilson Brito, Edgar el Pupy Berrio y José Jorge Oñate; 2 Acordeoneros: Daniel Barboza y Oswaldo Morelos. 20  Compositores: Edwin Altamiranda, Ulises Gelves, Edilson Brito, Guadis Carrasco, Jairo Polo, Fredy Hernández, Antonio María Suarez, José Mercado, Daner Utria, Milton Abuabara, Héctor Romero, Isaac Díaz,  Edilberto Guevara, Hernán Restrepo, Francisco Pérez, José Blite Martínez, Leider Acuña, Nabonazar Guerra, Carlos Cantillo, Nafer Peña  Fredy Hernández como director artístico.

También el grupo conformado en defensa del folclor vallenato, también está en la organización de su FUNDACIÓN MI CASA VALLENATA INTERNACIONAL, lo cual esperamos que sea un hecho este año.

Por: Ulises Gelves Ortiz.  

Emilianito Zuleta dijo en ‘El Jilguero’, que Jorge Oñate era “El Ruiseñor de todo el Cesar”

-Historia guardada en un bello canto donde las notas del acordeón adornan con lujo de detalles el pentagrama del agradecimiento y la alegría folclórica-

Por Juan Rincón Vanegas

@juanrinconv

Han pasado 35 años desde cuando Emilianito Zuleta Díaz, quiso exaltar con una canción al cantante de La Paz, Jorge Oñate. No duró mucho tiempo en hacerla porque tenía los insumos suficientes para dar testimonio de su grandeza musical. En otras palabras, era el mismo de la garganta afortunada.

El titulo tampoco le causó dificultad en escogerlo porque lo enmarcó de la manera como se conocía al artista: ‘El Jilguero’, aquel muchacho que se abrió paso con inmensos deseos de escribir su propia historia, llegando más lejos de sus primeros sueños.

Emilianito aceptó contar esta pasaje de su vida, pero antes de hacerlo pidió narrar la manera como conoció a Jorge Oñate, que lo llevó hasta grabar con él una producción musical en el año 1975 titulada, ‘La parranda y la mujer’.

S

“Me vine de mi tierra Villanueva, La Guajira, a estudiar en Valledupar en el año 1962, exactamente en el Colegio Nacional Loperena. Ya tocaba mis parranditas en toda la región. Cuando iba a La Paz, había un jovencito que se asomaba a la ventana solamente para verme. Después se hizo amigo mío, pero todavía no cantaba”, contó Emilianito Zuleta.

Hizo una pequeña parada y prosiguió. “Nosotros perdimos el contacto porque me fui a estudiar a Tunja y después a Bogotá. Estando allá supe que Jorge estaba allá con su mamá Delfina Oñate y cantaba. Desde ahí comenzamos a parrandear y conformamos un conjunto. Recuerdo que le tocábamos a grandes personalidades del país y nos ganábamos unos buenos pesos”.

Eso sirvió para que Jorge Oñate y Emilianito Zuleta pensaran en grabar un trabajo musical y comenzaron a escoger las canciones, pero estando en el proceso se cambiaron los papeles porque al final Jorge Oñate grabó con los Hermanos López.

“A raíz de eso decidí grabar con mi hermano Poncho Zuleta, pero después nos separamos en el año 1974. Jorge Oñate al saber mi separación me buscó. Inicialmente lo rechacé debido a mis estudios de economía en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Un año después me convenció y se previó la respectiva grabación”, señaló Emilianito Zuleta.

Seguir leyendo «Emilianito Zuleta dijo en ‘El Jilguero’, que Jorge Oñate era “El Ruiseñor de todo el Cesar”»

Se cumplen 27 años de fallecimiento de Patricia Teherán

A finales de los años 80 y principios de los 90, cuando la escena vallenata le abrió el espacio a la voz femenina, surgió Patricia Teherán, una cartagenera que con apenas 19 años inició su vida musical en un género que hasta entonces había estado reservado solo para los hombres. Los seguidores de la música vallenata se quedaron sin palabras, pues esta mujer, en su corta carrera, logró lo que ninguna otra: un reconocimiento y dejar un legado que hasta ahora, 27 años después de su trágica muerte, continúa más vivo que nunca.

A sus 24 años, un 19 de enero de 1995, la muerte alcanzó a Teherán mientras se trasladaba en su automóvil de Barranquilla a Cartagena después de firmar la participación de Las Diosas del Vallenato en el Carnaval de Barranquilla. A las 4:30 de la tarde, en el sitio conocido como Loma de Arena uno de los neumáticos estalló y el vehículo que avanzaba a alta velocidad perdió el control volcándose aparatosamente.“Patricia iba de copiloto y cuando escuchó el estallido gritó: ‘Ay, Dios mío’ y comenzamos a volcarnos. Según el informe de tránsito, dimos ocho vueltas. Yo me puse en posición fetal y comencé a orarle a Dios, por eso me pude salvar”, recordó Billy Pertuz, el jefe de prensa de la artista en unas declaraciones.Pertuz también detalló que Teherán pasó en una camilla cerca a él y lo último que dijo fue ‘Estoy bien. Billy, no te preocupes por mí’. Después se la llevaron muy grave al Hospital Universitario de Cartagena, donde posteriormente falleció.

El talento de Teherán fue descubierto por Graciela Ceballos en 1988, quien la invitó a formar parte de un nuevo proyecto musical conformado únicamente por mujeres y que pasó a denominarse Las Musas del Vallenato, con dicha agrupación grabó tres LP. El último trabajo, llamado Explosivas y Sexys, marcó el fin de su estancia al lado de Las musas y el inicio de un nuevo proyecto que se llamó Las Diosas del Vallenato.

Canciones como Tarde lo conocí, Todo daría por ti, Me dejaste sin nada y Amor de papel, entre otros, hicieron que la voz de la artista sonara en todos los rincones de Colombia desde entonces y hasta nuestros días.

Fuente: https://www.semana.com/…/se-cumplen-26-anos-de…/202115/

Jimmy Mazzeo nos presenta el gran éxito musical del Carnaval «Te Olvidé»

Con la alegría de recibir las fiestas del Rey Momo, Jimmy Mazzeo ha venido trabajando en canciones adaptadas al gusto popular para bailar y disfrutar en las mejores épocas del año, transmitiendo como siempre su simpatía en cada presentación con su grito de guerra ¡Uyuyuii! demostrando en los escenarios musicales su versatilidad para cantar temas clásicos e inéditos.

En esta ocasión les presentamos una canción que es considerada muy representativa durante el carnaval «Te Olvidé» de la autoría de Antonio María Peñaloza, cuyo tema es una de las canciones preferidas de los barranquilleros y se erigió como el himno del Carnaval de Barranquilla por su particular melancolía acompañada con un ritmo que ponía a gozar en la pista a quien la escuchara.

Seguir leyendo «Jimmy Mazzeo nos presenta el gran éxito musical del Carnaval «Te Olvidé»»

Omar Geles, 35 años haciendo canciones por ‘Los caminos de la vida’…

Comenzó su historia musical con el tema ‘Te esperaré’, donde hace alusión a la pena que lo atormentaba por la ausencia de un amor que partió a tierras lejanas-

Por Juan Rincón Vanegas
@juanrinconv

En el año 1986 Omar Geles compuso su primera canción siendo la causa principal un dolor muy grande en su corazón, producto de una traga maluca. Su ‘mona linda’ se la habían enviado a estudiar a otro país.

Sabiendo que ella estaba lejos de Valledupar, lo máximo que pudo regalarle fue una canción que terminó siendo su primer éxito. Así fue el comienzo de una carrera musical que suma un total de 35 años.

La canción titulada ‘Te esperaré’, la grabó al lado del cantante Miguel Morales. De inmediato añadió. “Es aquella que dice. “Mi mona linda, pero yo te esperaré, aunque esperar me cueste, tú te lo mereces yo te esperaré”. La hice porque estaba muy enamorado”.

El cantautor y Rey Vallenato del año 1989, es un hombre sencillo y tiene la estrella que no olvida de donde viene. Con esa sencillez y naturalidad cuenta sus aventuras que tienen la esencia plasmada en la versatilidad de su musa.

Seguir leyendo «Omar Geles, 35 años haciendo canciones por ‘Los caminos de la vida’…»