Conversatorio centenario del maestro Rafael Escalona versarĂĄ sobre canto, relato y memoria

Con la declaratoria del Centenario Escalona, el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes reconociĂł al maestro Rafael Calixto Escalona MartĂ­nez, no solo como a uno de los grandes compositores de Colombia, sino tambiĂ©n una figura decisiva en la configuraciĂłn simbĂłlica del paĂ­s. Con su obra el vallenato adquiriĂł una densidad singular, dejando de ser Ășnicamente canto para afirmarse tambiĂ©n como narraciĂłn, crĂłnica sensible, memoria territorial y forma de imaginaciĂłn colectiva.

Este acontecimiento del centenario del maestro Escalona, se extenderå durante todo el año, teniendo su inicio en Bogotå el såbado 23 de mayo de 2026, contando con el respaldo del Ministerio de las Culturas y el acompañamiento de la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata.

A las 4:00 de la tarde en la plazoleta del Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, el Rey Vallenato Fernando Rangel Molina, con su voz y su acordeón harå un recorrido por diversas canciones del maestro Rafael Escalona, donde relataba historias reales, amores, tristezas y anécdotas de su cotidianidad en distintos pueblos.

A partir de las 7:00 de la noche en el Teatro Colón tendrå lugar el conversatorio a cargo de versados sobre la vida y obra del célebre compositor y estarå a cargo del vicepresidente de la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata Efraín Quintero Molina, el compositor e investigador cultural Julio Oñate Martínez, y la cantante y sobrina del maestro Escalona, Estela Durån Escalona.

El conversatorio Rafael Escalona: un centenario de canto, relato y memoria musicalizado con el acordeón del Rey Vallenato Juliån Mojica Galvis, el canto de Jorge Antonio Oñate y el Coro Nacional de Colombia, tocarå detalles de su infancia y adolescencia, amigos del colegio Loperena, Poncho Cotes en Manaure, las parrandas en el Hotel América y Manaure, su amplia trayectoria y reconocimientos.

El maestro Escalona, nacido en Patillal se proyectó hacia la cultura nacional convirtiendo al Caribe en materia poética, dotando a sus canciones de una fuerza narrativa y patrimonial que hoy sigue modelando la musicalidad de Colombia.

Desde esa comprensiĂłn, la programaciĂłn del Centenario del maestro Escalona, serĂĄ una activaciĂłn contemporĂĄnea de su legado y su presencia viva sigue reverberando en la creaciĂłn, la escucha y la memoria cultural del paĂ­s.

Al maestro Rafael Escalona, creador del Festival de la Leyenda Vallenata junto a Consuelo Araujonoguera y Alfonso LĂłpez Michelsen, lo definiĂł el escritor Gabriel GarcĂ­a MĂĄrquez, como “el intelectual del vallenato», porque sus canciones son crĂłnicas y relatos autobiogrĂĄficos de los pueblos de la regiĂłn.

La entrada al Teatro ColĂłn es gratuita, pero debido al aforo favor llenar el siguiente formulario. https://forms.cloud.microsoft/r/PirZM2PMyV

Biografia ArtĂ­stica Jeison Mancilla

Nacido el 4 de marzo de 1999 en Planeta Rica, CĂłrdoba, Jeison Rafael Mancilla SĂĄenz es un joven cantautor que ha venido construyendo una sĂłlida trayectoria dentro del folclor vallenato gracias a su talento, sensibilidad artĂ­stica y herencia musical.

Criado en el seno de una familia humilde y amorosa, Jeison recuerda su infancia como una etapa llena de felicidad junto a sus padres y sus cuatro hermanos, siendo Ă©l, el menor del hogar. Desde muy pequeño mostrĂł inclinaciĂłn por la mĂșsica, dejando huellas imborrables en su vida artĂ­stica. Uno de esos primeros recuerdos ocurriĂł cuando tenĂ­a apenas cinco años y se presentĂł en el parque principal de Planeta Rica, donde fue premiado con una bicicleta tras su actuaciĂłn. MĂĄs adelante, durante su etapa escolar, ocupĂł el primer lugar en un concurso de canciĂłn balada, reafirmando asĂ­ su vocaciĂłn por el canto.

La principal influencia musical de Jeison ha sido su padre, Omar Mancilla, reconocido acordeonista, cantante y compositor, de quien heredĂł el amor por el vallenato. TambiĂ©n han sido pilares importantes en su formaciĂłn artĂ­stica sus tĂ­os Fredy Mancilla y Amaury Mancilla, ademĂĄs de la inspiraciĂłn de grandes figuras de la mĂșsica vallenata como el maestro Enrique DĂ­az. Tras el fallecimiento de su padre, Jeison encontrĂł respaldo y motivaciĂłn en destacados artistas y reyes vallenatos como Fredy Sierra y Ciro Meza, asĂ­ como en compositores de gran trayectoria como Marciano MartĂ­nez, Roberto CalderĂłn y Adolfo Pacheco.

Su pasiĂłn por la composiciĂłn naciĂł desde temprana edad. A los diez años escribiĂł su primera canciĂłn, descubriendo en las letras una manera de expresar sentimientos, experiencias y mensajes positivos. Para Jeison Mancilla, ser cantautor del folclor vallenato representa amor, identidad y compromiso con una mĂșsica que le permite transmitir emociones sinceras a travĂ©s de cada verso.

A lo largo de su carrera, Jeison Mancilla ha sido ganador de varios festivales vallenatos en la regiĂłn de La Sabana y tambiĂ©n ha tenido la oportunidad de presentarse en cuatro ocasiones en Valledupar, cuna del vallenato. Entre sus logros mĂĄs importantes se destaca el primer lugar obtenido en el Festival Vallenato de SahagĂșn, acompañando al acordeonero Alberto Mario Zuleta. Asimismo, fue reconocido en La Apartada como Mejor Voz RevelaciĂłn, consolidĂĄndose como una de las nuevas promesas del gĂ©nero vallenato.

Otro momento significativo en su trayectoria artĂ­stica fue el privilegio de grabar en vida una canciĂłn inĂ©dita del maestro Romualdo Brito, titulada Un amor de pacotilla. Esta experiencia marcĂł profundamente su carrera, convirtiĂ©ndose en un honor interpretar una obra entregada personalmente por uno de los compositores mĂĄs importantes e influyentes de la mĂșsica vallenata.

Hoy, Jeison Mancilla presenta su nueva canciĂłn Al pie de tu ventana, una obra cargada de sentimiento y autenticidad con la que continĂșa fortaleciendo su propuesta musical y reafirmando su compromiso con las raĂ­ces del vallenato romĂĄntico y tradicional. Su voz, inspirada en las vivencias del pueblo y en el legado de su familia, busca llegar al corazĂłn de quienes aman la mĂșsica hecha con el alma.

Danielito, acordeonero mexicano fiel seguidor de El Binomio de Oro


Por Juan RincĂłn Vanegas
@juanrinconv

El niño Erick Daniel MartĂ­nez MartĂ­nez, quien naciĂł el 23 de junio de 2018 en Sabana Hidalgo, Nuevo LeĂłn, MĂ©xico, desde muy niño se enamorĂł del acordeĂłn comenzĂĄndolo a tocar con una facilidad extraordinaria. Sus padres Luis Ángel MartĂ­nez de la Rosa y Yasmith Alejandra MartĂ­nez Navas, al verle ese talento supieron encaminarlo y fue asĂ­ como se le presentaron al acordeonero Israel Romero Ospino, especialmente porque interpreta una cantidad de canciones de El Binomio de Oro, siendo las que mĂĄs le gustan ‘Relicario de besos’, ‘Momentos de amor’ y ‘Sombra perdida’.

Cuando a Danielito acordeonero como es conocido, le indicaron que las canciones que más le gustaban eran de la autoría de Fernando Meneses y Rita Fernández, expresó que su ilusión era conocerlos porque todos los días las tocaba en su acordeón. “Esas canciones son muy bonitas”.

En la historia aparece Israel Romero Ospino contando como conoció al niño en Monterey, México, quedando admirado de la facilidad como toca las canciones de El Binomio de Oro y ante esto lo invitó con sus padres a Valledupar, para que aprendiera el vallenato tradicional.

“Al niño talentoso le dicen Danielito acordeonero. Es una lumbrera para la mĂșsica. Le das una nota en el acordeĂłn y se la aprende inmediatamente. Es una cosa no vista y sobre todo que la mĂșsica mĂ­a es un poquito mĂĄs difĂ­cil porque uso muchos sostenidos, bemoles y cosas asĂ­, lo que llaman disminuidos y aumentados. Y ese pelaito los agarra completamente”, indicĂł Israel Romero.

Enseguida siguiĂł contando sin parar. “Me llama la atenciĂłn que con los dedos tan pequeños que tiene, pueda hacer todas esas cosas que hago yo con los dedos largos. Es asĂ­ como la canciĂłn ‘De rodillas’, que tiene cambio de tono y muchas cosas. Tonos relativos y todo eso, y Ă©l las hace con lujo de detalles”.

El mejor acordeonero del mundo no ahorrĂł palabras para definir el ingenio de Danielito. “Lo vi emocionarse cuando tocĂł ‘Sombra Perdida’. Al llegar a Valledupar le estoy enseñando muchas cosas, y las hace con los mismos acordes. Tiene una digitaciĂłn bonita y casi no mira el teclado. TodavĂ­a le falta para tocar el vallenato, ese de los juglares Luis Enrique MartĂ­nez, NicolĂĄs ‘Colacho’ Mendoza y Miguel LĂłpez, entre otros”.

Al final Israel Romero, manifestĂł. “Lo estoy llevando a conocer este bello territorio y estuvo en mi tierra Villanueva, donde se admirĂł del acordeĂłn gigante que hicieron en mi honor. SĂ© que llegarĂĄ lejos con ese talento inigualable que tiene. Todo lo que yo diga se queda corto para un niño de siete años que ama el vallenato y lo toca maravillosamente bien”.

Habilidad natural

Para Luis Ángel MartĂ­nez de la Rosa, padre de Danielito acordeonero, vivir esta experiencia maravillosa al lado de su familia es algo que no tiene precio. “Las atenciones y cariño con mi hijo son muy bellas acĂĄ en Valledupar, y en todos los sitios donde hemos ido. Todo gracias al maestro Israel Romero”.

Enseguida se remitiĂł a contar los hechos. “Yo comprĂ© un acordeĂłn porque hacĂ­a 12 años habĂ­a dejado de tocarlo. Al hacerlo, Danielito empezĂł a decirme que se lo prestara. Lo hice y le notĂ© una habilidad natural. En poco tiempo ya tocaba una bella canciĂłn llamada ‘Los caminos de la vida’ de Omar Geles. Ese dĂ­a comprendĂ­ que era un niño prodigio y bendecido por Dios sin tener ninguna formaciĂłn musical”.

Lo más bello para la familia Martínez fue cuando en el escenario Israel Romero cargó a Danielito y le hizo la invitación a Colombia, para que la conociera y además darle clases de acordeón. “Por eso nos animamos a venir y estamos pasando días maravillosos e inolvidables”.

Danielito, estando en ese proceso de conocer otra cultura y aprender mĂĄs del acordeĂłn, se encontrĂł con el son ‘Alicia adorada’ de Juancho Polo Valencia. En pocos instantes lo interpretĂł y comentĂł. “No sabĂ­a de marcar con los bajos una canciĂłn asĂ­, pero me gusta y mĂĄs la historia que cuenta de adorarla toda la vida”. Ahora, el siguiente paso despuĂ©s de tocar es cantar. “El canta muy poco, porque dice que tiene voz de ardillita, pero cuando estĂ© mĂĄs grande lo harĂĄ. Hay que esperarlo porque todo es a su tiempo”, señalĂł su papĂĄ.

Lo mĂĄs bello para Danielito fue conocer a Israel Romero, a pesar de que lo habĂ­a visto infinidad de veces en videos al lado de Rafael Orozco, y seguĂ­a las notas de su acordeĂłn al pie de la letra. “Es su punto en la mĂșsica y hasta copia sus movimientos. Con el maestro Israel estamos agradecidos por su gesto grande de humildad y cariño. Eso no tiene precio y es algo muy bonito”, anotĂł Luis Ángel MartĂ­nez de la Rosa.

La gran ilusiĂłn de Danielito acordeonero es tocar con El Binomio de Oro de AmĂ©rica. “Es el grupo que mĂĄs me gusta y tocĂł muchas de sus canciones con la nota precisa. El Binomio es mi favorito y Dios me darĂĄ el honor de lograrlo”.

Danielito acordeonero, quien estudia segundo de primaria en el Gimnasio de La Llave, en la despedida se quedĂł sonriendo y dijo. «Se pasĂł de lanza, que buena onda», al agradecer tenerlo en cuenta para resaltar su talento que es mĂĄs grande que el acordeĂłn que le hicieron a Israel Romero en su tierra Villanueva. Este pequeño exponente del acordeĂłn representa la inocencia, el don innato y la pasiĂłn por el folclor vallenato. Tiene su cerebro lleno de mĂșsica.

Cantante Valeria SuĂĄrez – BiografĂ­a ArtĂ­stica

Valeria SuĂĄrez nace en Barranquilla AtlĂĄntico 13 de octubre del 2004.Sus inicios en la mĂșsica fueron a la edad de 7 años cantando en la iglesia catĂłlica en el coro con sus amigas siendo en ese momento un hobby sin pensar que su futuro serĂ­a estar en el mundo de la mĂșsica.

Posteriormente ya tomando su carrera musical profesionalmente comenzó a estudiar técnica vocal en varias academias de Barranquilla, destacåndose de forma especial la academia de profesor Martín Merlano, coach vocal a quién agradece mucho su progreso en convertirse en un artista integral que ademås de cantar también ha tenido el aprendizaje para actuar y modelar ingresando así en diferentes actividades.

Valeria SuĂĄrez se ha dedicado plenamente a la mĂșsica, actualmente se desempeña con su agrupaciĂłn ofreciendo sus servicios a todo tipo de eventos sociales y empresariales.
Se encuentra presentando a los medios de comunicaciĂłn y en redes sociales el cover del clĂĄsico vallenato ausencia sentimental una canciĂłn representativa del festival vallenato obra del maestro Rafael manjarrez que ha sido un gran orgullo poder interpretarla amando el folclor como mujer y expandiendo su voz a nivel internacional.

Entre sus proyectos musicales se encuentra hacer un dvd en vivo con varios covers donde puedan ver a Valeria SuĂĄrez con su agrupaciĂłn completa interpretando el vallenato clĂĄsico reforzando asĂ­ la proyecciĂłn musical para seguir impulsando su agrupaciĂłn a nivel nacional e internacional.

Para Contrataciones- MĂĄnager Rafael SuĂĄrez – Celular 3205472942

Joselina Daza dejĂł sembrado para siempre su corazĂłn en Patillal

CrĂłnica

Por Juan RincĂłn Vanegas

@juanrinconv

Cuando la mañana daba la bienvenida al pasado såbado 17 de febrero falleció a sus 79 años en el corregimiento de Patillal, municipio de Valledupar, Joselina Daza Daza, la mujer que hizo posible con su belleza natural que Alejo Durån la premiara con un canto que lleva su mismo nombre.

La tristeza se uniĂł a su Ășnico hijo Hugo Alberto MejĂ­a Daza, conocido como ‘PĂĄjaro’, quien fue el soporte para ella en medio de dolores y enfermedades que fueron minando poco a poco su salud.

Él contĂł detalles de su señora madre. “Ella tenĂ­a la enfermedad de Alzheimer, pero en momentos de lucidez me reconocĂ­a y yo la abrazaba y la besaba. Le decĂ­a que estaba hermosa y me respondĂ­a que eran cualidades de siempre. MuriĂł mi madre buena, quien me amĂł hasta el final y yo le correspondĂ­. Todo en la vida pasa, pero ella como Alejo DurĂĄn, quien la inmortalizĂł, dejĂł sembrado para siempre su corazĂłn en Patillal”.

Aquel relato cantado lo hizo Alejo Durán en dos minutos y 49 segundos, donde de manera sencilla dijo que ese amor no pudo aterrizar en su corazón, porque Joselina Daza le rompió las ilusiones que había puesto a volar antes de tiempo. “En el pueblo de Patillal, tengo el corazón sembrado, no lo he podido arrancar, tanto como he batallado”.

De esa manera a finales de la dĂ©cada del sesenta naciĂł ese canto que años despuĂ©s tambiĂ©n lo expandiĂł con su voz Diomedes DĂ­az, teniendo el acompañamiento del acordeonero Gonzalo ’El Cocha’ Molina’. En ese sentido, se resalta que ‘El Cacique de La Junta’ le añadiĂł un verso a la canciĂłn. “Las mujeres colombianas son hermosas, son muy lindas, por eso es que Joselina se ha adueñado de mi alma”


Ese tema tambiĂ©n lo grabaron MoisĂ©s Angulo, Guillermo Lara Arrieta e Isaac VĂĄsquez, Erick Escobar y ‘Nayo’ Quintero, Manuel ‘Mañe’ Bustillo y Felipe Paternina, dĂĄndole ese toque de vallenato tradicional.

Precisamente, el escritor Patillalero Fernando Daza, expuso aquel episodio que rodeĂł la historia de Alejo DurĂĄn y Joselina Daza. “Una tarde de abril en que el acordeonero, sostenido en un Ășltimo hilo de esperanza y con una ofrenda de amor en las manos, llegĂł suplicante a su morada, siendo arrasado al rigor de la sentencia: “No jodas mĂĄs, que ya mi corazĂłn tiene dueño”, refutĂł la patillalera. Y el legendario intĂ©rprete de ‘Sielva MarĂ­a’, tuvo que irse con sus sones por otros lares, dilapidando sus clamores y ensueños por cada uno de los rincones y parrandas del viejo Magdalena Grande”.

Joselina no era la misma

Debido al deterioro de su salud en los dos Ășltimos años su vida no fue la misma. Su mirada se paseaba por los alrededores y no encontraba lo que buscaba. En medio de esa circunstancia dolorosa, se notaba su tristeza. Se le habĂ­a olvidado hasta de su propia historia.

Joselina Daza, quien naciĂł el 21 de diciembre de 1944, cuando recientemente se visitaba en su casa ubicada en el barrio La Colmena de Patillal, ya no relataba aquel encuentro con el hombre del ‘Pedazo de acordeĂłn’, diciendo que habĂ­a perdido el tiempo porque ella estaba enamorada y Ă©l tenĂ­a fama de mujeriego.

Tampoco soltaba su característica carcajada que llamaba la atención de sus vecinos porque venían en camino algunas palabras de grueso calibre. Todo se extrañaba. En esa casa reinaba el silencio y hasta su compañero, el radio, estaba apagado.

Su hijo se encargada de dar a conocer detalles de Joselina, mientras ella estaba con la mirada fija y en muchas ocasiones intentaba pronunciar palabras, pero desaparecĂ­an antes de llegar a su boca.

En aquella ocasiĂłn en cierto momento del diĂĄlogo se le cantĂł el verso de la famosa canciĂłn que le hicieron en su honor. “Oye Joselina Daza lo que dice mi acordeĂłn. Yo no sĂ© lo que me pasa con mi pobre corazĂłn”. Ella no se inmutĂł porque su cerebro tampoco recibĂ­a señales de notas musicales.

Joselina Daza siempre hacĂ­a Ă©nfasis en Alejo DurĂĄn, quien se enamorĂł solo sin poder hablarle a su corazĂłn con aire romĂĄntico y voz ronca, porque sus palabras se las llevaba el viento. Él ante el rechazo tuvo que cerrar su acordeĂłn y lo abriĂł nuevamente en otro lugar, donde el terreno estuvo fĂ©rtil para el amor.

Para corroborar ese hecho de la cĂ©lebre canciĂłn dedicada a Joselina Daza, el Rey Vallenato NĂĄfer DurĂĄn DĂ­az, hermano de Alejo, aseverĂł. “Esa fue mucha lucha de mĂ­ hermano y hasta varios viajes hizo a Patillal en busca de Joselina, pero su intento al lado de su amigo Victor Julio Hinojosa, quien le hacĂ­a la segunda, fueron fallidos. A Joselina, de quien supe por la canciĂłn, la conocĂ­ años despuĂ©s y en verdad era muy atractiva y cariñosa, pero ante el propĂłsito de Alejo se parĂł en la raya”.

Oye Joselina Daza


Aquella mujer que no sabĂ­a de secretos y de admirable generosidad, quedĂł inscrita como una de las grandes protagonistas del folclor vallenato, a quien le hicieron una declaraciĂłn de amor que ella rechazĂł a pesar de la insistencia.

En la Ășltima entrevista a Joselina Daza, hace mĂĄs de dos años, hablĂł de todo, pero dijo una frase que hoy tiene la mayor vigencia. “No me olviden, porque eso no se hace conmigo”.

Adiós para siempre a Joselina Daza, la hermosa mujer que no solamente quedó en el registro sonoro a través de una canción, sino que salió adelante mirando el horizonte unas veces brillante y otras oscuro, ni importåndole ser famosa, sino humilde, trabajadora y sin pelos en la lengua para decir sus verdades.

En cierta ocasión expresó sin ninguna clase de arrepentimiento que ella no se enamoraba de la noche a la mañana, sino en los tiempos que le marcaba Dios. Oye Joselina Daza, dejaste sembrado para siempre tu corazón en Patillal.